石川県輪島漆芸美術館で、修了生に卒業制作の意図を聞く

　石川県輪島漆芸美術館（輪島市）で、全国各地の大学や大学院で漆芸を学び、今年３月に卒業、修了した若手の作品展「生新の時２０２１―漆芸の未来を拓く―」が開かれた。今回の出展校は金沢美術工芸大学、金沢学院大学、富山大学、東京藝術大学、京都市立芸術大学、東北芸術工科大学、広島市立大学、沖縄県立芸術大学の８大学で、全３０点が出品された。ここでは現在、金沢市の卯辰山工芸工房で制作活動を続けている２人の修了生に、卒業作品の制作意図などを聞いた。（日下一彦）

野田怜眞さん、巨大なギンヤンマに込めた宗教的幸福感

巨大なギンヤンマを制作した野田怜眞さん＝石川県輪島市の県輪島漆芸美術館（日下一彦撮影）

　東京藝術大学の大学院美術研究科を修了した野田怜眞さんの「ｆｏｒｍｅ」は、大人の背丈を上回る巨大なギンヤンマ（高さ２５０㌢、幅２５０㌢、奥行き６０㌢）を制作した。アルミ板を切った翅（はね）や複眼などに乾漆（かんしつ）、螺鈿（らでん）、蒔絵（まきえ）の技法を駆使し、翅は一枚一枚レーザーカッターで切り、透かし彫りの技法を施した。羽を広げた時にどこに重心がかかってくるか、その微妙なバランスにも苦心したという。昆虫をモチーフに制作することが多いという野田さんは、「昆虫が進化する歴史の中で、作り上げてきた機能や造形美を伝えたい」と説明し、等身大で制作する意図については、「鑑賞者にしっかりと対峙（たいじ）してもらいたいから」とのことだ。

　制作のきっかけになっているのが、学部生の時にミャンマーやタイへ出掛けた体験だった。煌（きら）びやかな仏像の前で、たくさんの人々がお祈りする姿を見て、「祈ることで、自分の気持ちをポジティブに向かわせているように感じ、美術作品もそうであったらいい」と思ったという。だからこそ翅を広げた姿は、仏像の光背（こうはい）のようにも見える。「宗教的な幸福感を感じてもらえたら」とも語る。

モノクロの世界で自由なイメージを展開、杉本小百合さん

２０メートル四方の１２枚のパネルで、人体をイメージした杉本小百合さんの作品＝石川県輪島市の県輪島漆芸美術館（日下一彦撮影）

　一方、金沢美術工芸大学大学院を修了した杉本小百合さんは、「じょうぶな頭とかしこい体」をテーマに、人体をモチーフに制作している。２０㌢四方の１２枚のパネル（各高さ２０㌢、幅２０㌢、厚さ０・９㍉）に、一枚一枚銀粉による研出蒔絵を施した。

　「金粉の煌びやかさよりも、水墨画のようなモノクロの世界に引かれました」と杉本さん。さらに、「奥行きやぼかし、グラデーションなどで自己表現している作家が少ない」ことも制作意欲をかき立てた。作品を見ていくと、そこにはシナプスのような構造が描かれていたり、黒いひまわりを重ね合わせたようだったりと、杉本さんの自由なイメージが展開している。

　作業工程では漆を塗り、その上に銀粉を撒（ま）いている。銀粉も荒いもの、細かいものをそれぞれ使い分けて濃淡を付けた。１枚当たり、下絵から半月ぐらいかけて制作。「モノクロの世界をどこまで極めることができるか、自分への挑戦だった」と振り返っている。コロナ禍の中、研究室や実験室に入ることが制限され、自宅で制作に当たる期間が続き、やむなくパネルでの制作になった経緯もある。

　「銀粉は時間の経過とともに変色していくので、銀食器のように磨いて愛（め）でていく工程もあっても良いのではないか。その変化や向き合い方も面白いかなと考えてやってみました」。いずれも若い作家たちの従来の枠を超えた作品だ。なお、展覧会は２００８年から毎年開かれていたが、昨年は新型コロナの影響で中止となっていた。今回は今月４日に終了している。